Asian Art in London
29 October - 7 November 2009
1. 紫檀雕學士遊春圖筆筒
明 十六世紀
筆筒圓筒形,口緣略敞,底座上起台階,下承三足,與筒壁整挖而成。通體 高浮雕騎馬五學士,或回首顧盼,或揚鞭疾馳,或佇立橋上,並有書僮相侍。 山石松柏均刻畫層次分明。口沿以銀絲鑲一圈回文。
高14.5公分;徑12公分
論語十一章侍坐篇中,孔子問其弟子志向。當大家暢言如何治國安邦時,只有曾點 說:
暮春者,春服既成,冠者五六人,童子六七人。浴乎沂,風乎舞雩,詠而歸。
孔子聽罷歎息,並說,我同意曾點的志向。從這裡我們隱約可以看出孔子心中的掙 扎。他在周遊列國遊說諸侯之際,一方面希望能尋求安適的生活修養心性,一方面又 明白沒有德政的施行,這樣的社會是不會存在的。他贊許點的原因,因為其志向表面 看雖淺,其實含有深意。這也是表達了士大夫於自我與社稷間矛盾的心情,讓千載以 下的文人儒者產生震動共鳴的一個篇章。
遊春圖的題材在唐五代時常出現。台北故宮藏有一幅後梁趙喦所畫的八達遊春圖, 人物與此筆筒上的學士一樣均穿唐式衣冠,全然是古代的烏脫邦。
這件筆筒可說是‘既工且雅’的代表作品,非常符合宮廷文房的標準。它的題材充 滿文人氣息,用的是最名貴的金星紫檀,而刻工流暢不俗,不流於匠氣。底座所採 ‘一木連座’的雕法,也是晚明宮中的標準作法,北京故宮藏兩件晚明紫檀筆筒採取 這種作法,其中一件也鑲了銀絲(見故宮博物院藏珍品全集−竹木牙角雕刻,香港, 2002,18頁及23頁)。
這件筆筒的雕刻風格與宮中的剔紅雕漆作品有相似之處,尤其是山石與人物的處理方 法,可與北京故宮所藏一件剔紅五老過關圖盒子作比較(見故宮博物院藏雕漆,文物 出版社,1985,圖版128)。但是剔紅作品的構圖通常比較呆板,不如本件的構圖活 潑、生動,這似乎是受了竹雕的影響。高浮雕的手法也在竹雕上較常見到。明清之際 的雕刻匠人常有一人能雕許多不同材質的例子。如明末的濮仲謙便擅於雕刻竹、木、 漆、角、玉等多種材質。